(...) Las Bienvenidas son las fiestas con mayúscula del pueblo de Torre de Don Miguel. Tanto es así que, como se celebran en Abril y hay muchos emigrantes que no pueden acudir en esas fechas, el Ayuntamiento decidió, hace ya tiempo, instaurar otras Fiestas de Bienvenidas en el mes de Agosto, para que los ausentes pudieran igualmente celebrarlas y compartir con los convecinos sus alegrías.  

Pero, se celebren cuando se celebren, el espíritu festivo que las recorre en su celebración suele ser muy parecido. (...)

El nombre de las Bienvenidas procede de un plural de Bienvenida. Múltiplo utilizado sencillamente porque éstas se celebran durante varios días consecutivos. Y Bienvenida, porque así se llama la Virgen bajo cuyo patronazgo han querido los torreños ponerse desde hace siglos. (Véase la Historia y Milagros de la Virgen de Bienvenida en EL CORAZÓN Y LA ESPADA de Juan J. Camisón). Antiguamente incluso se llamaron Las Güenvinías, tal y como corresponde a la unión de los términos güen y el participio pasado femenino singular del verbo vinil en altoextremeño (hay noticias de ello en el Diccionario Extremeño de Pablo Gonzálvez), y se celebraban hasta con capeas de vacas bravas, que eran propiedad de la propia Virgen de Bienvenida. Hoy, sin embargo, el ritual es mucho menos exuberante, aunque no por ello deje de ser digno de interés.

El sábado de Gloria, ya en pleno ambiente festivo y de regocijo, una vez terminada la cuaresma  y la Semana Santa, a media mañana, todo el pueblo se dirige a la ermita de la Virgen de Bienvenida, que está a unos dos kilómetros del pueblo, donde se celebra, al aire libre, una comida de confraternidad. Algunos acuden a caballo, otros en tractores adornados con flores y telas de colores o simplemente vestidos con los trajes de charras y charros, o simplemente de saya y de chaleco, típicos de la Sierra de Gata. Ya por la tarde, traen a la Virgen de Bienvenida al pueblo entre animados cantos, sonidos de chistu y de tambor, cohetes, griterío... Como no es la intención de esta monografía abundar en el tipismo ni en los pormenores religiosos de la fiesta, nos limitaremos simplemente a dar las notas imprescindibles para una correcta comprensión de los acontecimientos, centrándonos casi exclusivamente en EL RAMO y sus periferias folklóricas, es decir: los otros cantos religiosos que, en honor de la Virgen de Bienvenida, en dichas fiestas se interpretan. 

Sobresalen cuatro o cinco cánticos que, por reiterados, son los más conocidos entre los vecinos, y que a continuación comentamos. Todos ellos se interpretan a capella, con el desorden habitual que suele hacerse en una procesión, donde los de adelante van terminando ya la estrofa cuando los de atrás apenas si la han comenzado, con un tempo troppo arrastrado y con la fonética extremeñizante típica de la Sierra de Gata. De hecho, de algunos hemos copiado aquí la transcripción que en su día grabamos en directo:

El primero de todos tiene una letra harto conocida y que ha sido aplicada indistintamente a Vírgenes no sólo de Extremadura sino de toda España. Podríamos titularlo: VIRGEN DE BIENVENIDA, pero sólo por esta vez, porque en cada rincón de España se llama con el nombre de la Virgen a la que se le dedique. Se interpreta muy fragmentado. Recogiendo de aquí y de allá, hemos podido reconstruir lo que sigue. Reiterativo y de escaso interés literario, facilón y cómodo, dice en sus estrofas y estribillo:

    1.  Virgen de Bienvenida,

          Virgen de Bienvenida,

Virgen bendita,

Virgen bendita,

qu’entre peñas y olivos

tiene su elmita,

tiene su elmita.

T’acuerdas madre,

 t’acuerdas madre

a tus pies cuantas veces

recé la sarve,

recé la sarve...

 

2. Virgen de Bienvenida,

Virgen de Bienvenida,

Virgen bendita,

Virgen bendita,

que velas por tus hijos

desde tu elmita,

desde tu elmita.

Frol de la frores,

frol de las frores,

a ofrecelte venimos

Nuestros amores,

Nuestros amores.

 

3. Cerca de ti descansan,

cerca de ti descansan

nuestros mayores,

nuestros mayores,

por ello te ofrecemos

las oraciones,

 las oraciones.

Dales consuelo,

dales consuelo,

y un sitio junto al tuyo

allá en el cielo,

 allá en el cielo.

 

4. Paloma branca y pura,

paloma branca y pura,

madre tan güena,

madre tan güena,

oh celestial patrona

de gracia llena,

 de gracia llena,

aquí dejamos,

 aquí dejamos

el corazón en prenda

de que te amamos

    de que te amamos...

 

5. Der mundo en los peligros,

del mundo en los peligros,

ay no nos dejes,

ay no nos dejes,

arrecoge mi alma,

desde mi muerte,  

desde mi muerte. 

(Variante: tápanos con tu manto

hasta la muerte, 

hasta la muerte)

que sólo quiero,

que sólo quiero,

asida de tu manto,

volal al cielo,

volal al cielo...

 

4. El cielo es nuestra patria,

el cielo es nuestra patria,

sobre él dominas,

sobre él dominas

.............................

..........................

..................

.....................

.........................

......................

de gracia llena,

de gracia llena.

 

5. la Torre te saluda,

la Torre te saluda

como a su madre,

como a su madre

........................

montes y valles,

montes y valles.

.....................

.....................

.....................

................

......................

 

6. Estrella de los mares,

estrella de los mares,

cuyos refrejos,

cuyos refrejos

en mis ojos de niño

resprandecieron,

resprandecieron.

T’acuerdas, madre,

T’acuerdas, madre,

a tus pies cuantas veces

recé la sarve,

recé la sarve.

 

7. Estás en nuestro puebro,

estás en nuestro puebro,

sobre él dominas,

sobre él dominas,

......trono

Virgen divina,

Virgen divina.

Tus bendiciones,

Tus bendiciones,

 

..........................

los corazones,

los corazones.

 

He aquí otro himno, igualmente sin interés literario alguno, aunque no por ello menos admirado por los devotos, que habla esta vez, sencillamente también, de la relación entre la Virgen y los torreños. Debe titularse VIVA LA VIRGEN DE BEINVENIDA, y estamos seguros que se le canta a muchas más vírgenes españolas e hispanoamericanas, entre ellas a la Virgen de la Montaña de Cáceres:

 

        Viva la Virgen de Bienvenida

          Viva la Virgen de Bienvenida

qu’en nuestro puebro tiene su altar

y reine siempre triunfante Cristo,

en nuestro pecho noble y leal..

(hay una variante: en nuestro pecho noble ideal...)

 

Siempre seremos

tus fieles hijos,

nuestra abogada

siempre serás,

y con tu ayuda

pelpetua siempre

derrotaremos

a Satanás.

 

           Viva la Virgen de Bienvenida

qu’en nuestro puebro tiene su altar

y reine siempre triunfante Cristo,

en nuestro pecho noble y leal....  

(hay una variante: en nuestro pecho noble ideal...)

 

Este otro himno titulado SALVE SEÑORA DE BIENVENIDA,  tampoco tiene desperdicio. La melodía es más original y enriquecida que la de los anteriores, con regustos decimonónicos agradables, pero no creemos que sea exclusivo de esta advocación, sin embargo. No estamos muy seguros de que el texto sea el correcto que se escribió en origen, porque hay en él frases poco comprensibles (como ése: danos, Señora, deshecho el hierro?) pero lo transcribimos tal y como lo hemos escuchado:  

 

        Sarve Señora de Bienvenida

          Salve Señora 

de Bienvenida,

madre afrigida

del pecadol,

vida y durzura,

 nuestra esperanza, 

madre segura

 de sarvación.

Vida y durzura,

nuestra esperanza,

madre segura 

de salvación.

 

Danos Señora

deshecho el hierro

de este destierro, 

vel a Jesús, 

todos gocemos, 

divino fruto

por cruel tributo

muerto en la cruz.

Todos gocemos, 

divino fruto,

por cruel tributo

muerto en la cruz.

 

           Los desterrados

hijos de Eva,

siempre afrigidos,

solos se ven,

vuerve, abogada,

vuerve a nosotros,

la tu mirada,

fuente de bien.

vuerve, abogada,

vuerve a nosotros,

la tu mirada

fuente de bien.   

 

Salve Señora 

de Bienvenida,

madre afrigida

 del pecadol, 

vida y durzura, 

nuestra esperanza, 

madre segura

de sarvación.

Vida y durzura,

nuestra esperanza,

madre segura 

de sarvación.

 

En la misma línea de pobreza literaria que los tres cantos anteriores, si cabe aún mucho más cursi y mermado, está este MADRE DE AMOR que a continuación copiamos. Sin embargo, hemos de decir que la música es notoriamente mucho más acertada y agradable. (Tal vez en posteriores ampliaciones de la página la incluyamos. Mientras tanto, veuillez patienter, como dicen los franceses) Estamos seguros que también se canta en otros pueblos:

 

   Madre de Amol

    Madre de amol,

durce Virgen Bienvenida,

luz y solaz del corazón.

Pol ti supricamos

tus hijos amantes:

sé tú, siempre tú

de la Torre el amol.

sé tú, siempre tú

de la Torre el amol.

 

Madre del alma mía,

luz de mi corazón,

por piedad

no nos dejes de tu amol

que nos cercan

las huestes de Satán.

 

Madre de amol...

 

Durcísima Patrona,

luciente iris de paz,

vedme aquí,

postrada ante tu artal

a contalte

         las cuitas de mi amol.

 

Madre de amol...

 

Durcísima Patrona,

puerto de sarvación,

pol piedad 

no nos deje tu amol,

         que nos cercan 

             las huestes de Satán.

 

Madre de amol...

 

Oh, Virgen de Bienvenida,

patrona celestial!

Mi ilusión

fuera estalme a tus pies.

de rodillas

oh madre ante tu artal.

 

Madre de amol...

 

Tu adorabre recuerdo,

siempre en tus hijos va,

pues jamás

quien tu faz contempra

te ha podido

en sus luchas olvidal.

 

         Madre de amol...

 

Famosa entre las cantoras es esta: LA MEDALLA, que con patente emoción aún interpretan las mujeres torreñas durante la procesión de la imagen, aunque el texto que dan debe estar corrompido y mutilado, pues no se explica de otro modo la falta de coordinación. De notable simpleza musical, pero de fácil impacto y retentiva, es sin embargo (o quizás por ello) muy apreciado por las cantoras:

 

La medalla.

..........

....dulce sol

....nuestra canción

...Bienvenida,

venid...

que en su medalla

puso el Señor

de salvación la prenda.

 

Tu medalla

Virgen de Bienvenida

de mi cuello

pendiente llevaré

y el dolor (con honor?),

pues ella es,

madre adorada,

           la prenda de tu amor.

 

Y si vieras,

oh dulce madre mía,

que tus hijos

se olvidan de tu amor,

míralos,

y no los dejes,

madre querida,

caer en tentación.

 

En las luchas

amargas de la vida

tu medalla,

rezando con fervor,

siempre a ti,

madre del alma,

Virgen bendita,

acuérdate de mí.

 

Mucho más concreto, correcto y emotivo es este SALVE MADRE, que sabemos que se le canta a la Virgen del Rocío, especialmente en la Hermandad de Córdoba, e imaginamos en que en muchos más sitios, y que interpretan las mujeres torreñas acompañando a su Virgen de Bienvenida. De sabrosos regustos musicales a postguerra y a mano diestra en la composición, es de  más elevada poesía que los anteriores y nos atreveríamos a aseverar que de honda emoción lírica, por lo que lo clasificaremos como uno de los himnos religiosos más hermosos que se cantan en este pueblo. Parece que en otras tierras dice: te saludan los cantos, aunque no queda mal que en Torre de Don Miguel se sustituya la palabra cantos por campos, mientras atraviesa la Virgen parte de la serranía, camino del pueblo o de regreso a su ermita.

 

Salve Madre

¡Salve, madre!

En la tierra de

de mis amores,

te saludan los campos

canta el amor,

reina de nuestras almas,

flor de las flores,

míranos :

de tu tierra

los resplandores ,

que en el cielo

            tan sólo te aman mejor.

Virgen santa,

virgen pura,

vida, esperanza y dulzura

del alma que en ti confía

madre de amor,  

madre de Dios,

madre mía.

Mientras mi vida alentare,

todo mi amor para ti,

y si mi amor te olvidare,

madre mía,

y si mi amor te olvidare

Tú no te olvides de mí,

Tú no te olvides de mí.

 

Goza de gran predicamento este canto, titulado: UNA MADRE NO SE CANSA DE ESPERAR, melodramático y de gran juego emotivo en la repetición de ese verso que le da título. Aborda una temática muy lacrimógena y excesivamente tierna, por lo que es muy del agrado de un cierto público amante de efectos que vayan directos al corazón. Posee, sin embargo una notable partitura que no siempre suelen bieninterpretar las espontaneidades de las cantoras. Como muchos de los himnos anteriores no es un canto expresamente elaborado para la Virgen de Bienvenida, sino que se canta a otras Vírgenes con advocaciones diferentes, sobre todo en Hispanoamérica, entre ellas a Nuestra Señora de la Caridad del Cobre, patrona de Cuba, y a la Virgen de Guadalupe mexicana. En Torre de Don Miguel lo hemos escuchado muy fragmentado y lleno de lagunas, así: 

 

Una madre no se cansa de esperar

Hoy he vuelto madre a recordar

cuantas cosas dije ayer ante tu altar

y al rezarte he podido comprender

que una madre no se cansa de esperar,

que una madre no se cansa de esperar.

 

Aunque el hijo se alejara del hogar,

una madre siempre espera su regreso.

El regalo más hermoso que a los hijos da señor

es su madre y el regalo de su amor.

 

Hoy he vuelto madre a recordar

cuantas cosas dije ayer ante tu altar

y al rezarte he podido comprender

que una madre no se cansa de esperar,

que una madre no se cansa de esperar.

 

Aquí está la versión completa:

 

  Una madre no se cansa de esperar

Cuantas veces siendo niño te recé,

con mis besos te decía que te amaba...

Poco a poco, con el tiempo, olvidándome de ti,

por caminos que se alejan me perdí,

por caminos que se alejan me perdí.

 

            Hoy he vuelto, madre, a recordar

cuantas cosas dije ayer ante tu altar,

y al rezarte hoy pude comprender

que una madre no se cansa de esperar,

que una madre no se cansa de esperar.

 

Al regreso me encendías una luz,

sonriendo desde lejos me esperabas,

en la mesa la comida aún caliente y el mantel

y tu abrazo en mi alegría de volver,

y tu abrazo en mi alegría de volver.

 

Hoy he vuelto, madre, a recordar...

 

Aunque el hijo se alejara del hogar,

una madre siempre espera su regreso,

que el regalo más hermoso

que a los hijos da el Señor

es su madre y el milagro de su amor,

es su madre y el milagro de su amor.

 

Hoy he vuelto, madre, a recordar...

 

Habría que recordar, llegados a este punto, otro himno mariano, exactamente una rogativa para invocar la lluvia, que se le solía cantar a la Virgen de Bienvenida, sacándola en procesión por la campiña alrededor de su ermita. Totalmente en desuso hoy, ahora que los meteorólogos nos confirman esta noche, sin más, qué tiempo va a hacer mañana, es, cuando menos, curioso recordarlo aquí, aunque sólo sea porque no se vuelva a perder o porque si alguien supiera más estrofas nos las hiciese llegar. Arcaico en su estructura lingüística, como puede verse, e ingenuo en el planteamiento (tanto como un villancico, tanto como una canción sefardí... ), seguro que emocionó y mucho a sus intérpretes en esas antiguas sequías en donde la intervención milagrosa de la Virgen de Bienvenida era implorada con fe y con, estamos seguros, el convencimiento de que, por cantarle estas cosas, llovería...

ROGATIVAS A LA VIRGEN DE BIENVENIDA

 

Oh Virgen de Bienvenida,

Míranos a socorrer

Que los campos están secos

Se están muriendo de sed.

 

Oh Virgen de Bienvenida

Ya llegas al castañar.

Las castañas son de oro

y las hojas de cristal.

 

(Dictó: Rosario González)

 

Una vez terminada la procesión, dentro del poblamiento ya, la Virgen de Bienvenida es recibida con mantones y colchas bordadas en las ventanas, con cohetes y con repiques de campanas. La imagen, que suele vestir bello manto de cola bordado, saya de lo mismo y  aderezo de oro o de plata dorada, es portada en andas de palio de damasco bordado, adornadas en cada uno de los varales con cordones y borlones dorados. Las andas suelen adornarse con gran profusión de flores de discutible gusto estético. La Imagen va encaramada en una nube tallada con ángeles que realza su altura pero que, desafortunadamente, nunca puede verse por el exceso de exorno floral que casi siempre lleva y que la tapa de cintura para abajo. De esta guisa recorre las calles del pueblo entre aplausos y vivas de los torreños. A la puerta de la iglesia las jóvenes la esperan, portando arcos florales en sus manos, para hacerle un caluroso recibimiento, que suele consistir en la interpretación de una jota al son del tamboril.

Cuando entra dentro de la iglesia, se le canta la SALVE, bien en latín aún (un latín macarrónico, plagado de errores, como cabe esperar en una lengua ya desde tantos siglos en desuso), o en castellano. Es, sin embargo encomiable que se haya mantenido viva esta joya de la liturgia (aunque esté corrompido el texto) que suponemos que en poquísimos años no volveremos a oír. Aquí reproducimos ambas versiones. Damos la versión latina corrompida primero y la corregida luego:

 

SARVE REGINA (Texto corrompido):

Sarve regina, mater misericordia,

vida durcedo, espes nostra sarve.

A te cramamos, esules fili Eve,

a te suspiramos, gementes e frentes,

in a lacrima dun vale.

ella ergo, abogada nostra, 

y los tuos misericordes óculos

a nos con verte.

ella e sun benedictum,

fructus ventris tui,

novis poson esilium con verte. 

o clemen, o pía, o durcisimo María.

 

SALVE REGINA (Texto correcto)

Salve Regina, mater misericordiae,

Vita dulcendo, spes nostra salve:

Ad te clamamus, exules, filii Evae,

Ad te suspiramus, gementes et flentes,

In hac lacrimarum valle.

Eia ergo advocata nostra,

Illos tuos misericordes oculos

Ad nos converte.

Et Iesum benedictum,

Fructus ventris tui

Nobis post hoc exilium ostende.

O clemens, o pia, o dulcis Virgo María.

 

A veces, también se le interpreta cualquiera de estas dos salves en castellano que a continuación copiamos:

 

SALVE

Dios te salve, reina y madre

De misericordia,

Vida y dulzura, esperanza nuestra.

Dios te salve.

A ti clamamos

Los desterrados hijos de Eva,

A ti supiramos,

Gimiendo y llorando,

En este valle de lágrimas.

Ea, pues, señora,

Abogada nuestra,

Vuelve a nosotros esos tus ojos,

Misericordiosos.

Y después de este destierro,

Muéstranos a Jesús,

Fruto bendito,

De tu vientre,

Oh clementísima,

Oh piadosa,

O dulce Virgen María,

Ruega por nos,

Santa Madre de Dios,

Para que seamos dignos

De alcanzar

Las promesas de Jesucristo.

Amén.

 

DIOS TE SALVE MARIA

Dios te salve maría,

Llena eres de gracia,

El señor es contigo,

Y bendita tú eres

Entre todas las mujeres,

Entre todas las mujeres,

Y bendito es el fruto

De tu vientre Jesús.

Santa, Santa María

Madre de Dios,

ruega por nosotros,

 por nosotros pecadores,

ahora y en la hora

de nuestra muerte amén Jesús.

 

          Una vez en el pueblo, durante nueve días se le tributa una novena en la iglesia parroquial, donde es entronizada en el altar mayor, revestida con sus mejores galas. Hay que decir que se trata de una imagen de vestir harto expresiva, de brazos y manos articulados, pelo tallado y cuerpo de mazón, que lleva enaguas, saya bordada, manto bordado de cola, velo bordado con hilo de oro, corona real con aureola, pendientes, anillos, pulseras y collares, incluso prendidos en el manto a media altura, más del gusto salmantino (ver traje típico de La Alberca) que cacereño. Ahora se la adorna menos, pero antiguamente incluso era costumbre que hubiera turnos de personas guardándola en la iglesia, incluso durante la noche, para preservar su patrimonio artístico de los amigos de lo ajeno.

          El sábado siguiente, víspera de la fiesta, a las cuatro de la tarde, se celebra una procesión por las calles del pueblo que, para la ocasión, luce en sus ventanas y balcones sus mejores colchas, mantones de Manila y pañuelos de cien colores, en la que la Virgen de Bienvenida es acompañada por chicos y chicas vestidos de charros y de charras y por todos los convecinos del pueblo, entonando cánticos al uso, mientras la orquesta encargada de amenizar por la noche la verbena en la plaza interpreta marchas procesionales durante todo el recorrido. Una vez que termina la procesión, delante de la fachada de la iglesia, se coloca a la imagen sobre una mesa (a veces sobre el mismo escenario que servirá a los músicos para instalarse durante la verbena, en un sincretismo curiosísimo) y allí se celebrará el Besamanto de la imagen, por el que pasa casi todo el pueblo, dejando su consabido óbolo. Tras este ritual, de nuevo aprovechando la megafonía de la orquesta, se hace la subasta de los productos regalados en el Ofretoriu (conejos, botellas de vino, tartas, dulces caseros, chacina, cajas de bombones, frascos de colonia... incluso un choto ha llegado a subastarse un año), y, tras este acto, se recoge a la imagen dentro de la iglesia hasta el día siguiente, donde de nuevo se le interpreta la Salve, sea ésta en latín o en castellano.

            Tras los agasajos religiosos, muchos años, los vecinos se distraen con una capea en la plaza Mayor, eje principal y único foro donde ocurre todo en este pueblo construido en embudo y cuyas calles desembocan inexorablemente en dicho ágora. Para que esto ocurra, los hombres, previamente,  las bocacalles de la plaza con carros y con tractores y hacer tablados con vigas y tablones. Cuando llega la hora consabida, estos tinglados, al igual que las balconadas y ventanas, se llena a rebosar de gente, para gozar con una discutida capea donde no suele faltar algún pelele colgado de alguna cuerda en medio del ruedo para hacer más ameno el espectáculo.

Por la noche, hay verbena en la plaza hasta altas horas. En uno de sus descansos, como a las doce, se lleva a cabo uno de los ritos más espectaculares que se realizan dentro de estas festividades: el Capazo, en el que los mozos lanzan a un roble de seis o siete metros, hincado en medio de la plaza, esteras ardiendo que previamente han sido utilizadas en la molturación de la aceituna para obtener aceite y que, por lo tanto, están embebidas de su zumo. (más información en  ELCAPAZO DE TORRE DE DON MIGUEL de Juan J. Camisón  y en 100x100 EXPERTOS: EL CAPAZO DE TORRE DE DON MIGUEL, Juan J. Camisón)

            El domingo de Cuasimodo, Festividad de la Virgen de Bienvenida, muy temprano, comienzan las alboradas por las calles de la localidad, con charanga de músicos. Para los madrugadores, habrá en la plaza aguardiente y perrunillas. Luego comenzarán los cohetes y más tarde las campanas, anunciando el día grande, serán echadas a vuelo por los mozos. Tras la misa, comenzará la procesión que durará más de una hora desde la iglesia parroquial hasta la propia ermita de la Virgen, a más de dos kilómetros del pueblo.

          Tras la cruz de guía y los ciriales va el tamborilero del pueblo tocando marchas procesionales religiosas, luego vienen las jóvenes y las mujeres vestidas de charras, o de saya, con sus manteos de picado, sus mantones de Manila, sus pañuelos portugueses de cien colores, sus aderezus de oru, sus pendientis de pera, de lazu, de calabaza, de chozu, de reló, y sus jilus de oru de los que cuelgan los galápagus y las veneras, sus moños de picaporte... (algunos años ha habido incluso señoras vestidas de mantilla). A continuación viene la imagen de la Virgen de Bienvenida bajo palio, precedida de dos mozas vestidas con mantilla y portadoras de sendas bandejas para que la gente eche dinero por llevar la imagen, mientras van diciendo en voz alta: ¡Quién por un euro no lleva a nuestra señora! ¡Quién por un euro no lleva a la Virgen de Bienvenida! (antes se decía: quien por una peseta..., luego: quien por diez duros..., pero los tiempos cambian) Sigue detrás de las pregonaoras la imagen de la Virgen y a continuación de la imagen la orquesta interpretando marchas procesionales y, luego ya, el grueso de la procesión formado por los hombres y mujeres del pueblo. Es de destacar que no faltarán personas que vayan descalzas o introducidas debajo de las andas haciendo una manda, lo mismo que es curioso ver cómo acompañan a la imagen gentes venidas de Payo o Peñaparda, localidades de la provincia de Salamanca en donde la Virgen de Bienvenida goza de gran devoción.

          La procesión avanza por en medio del campo entre disparos de cohetes y cánticos de los devotos. Es de gran belleza ese paseo por la Sierra de Gata con la Imagen de la Virgen (Ver largometraje: LAS BIENVENIDAS de Juan J. Camisón)

            Y ya llegados a la ermita, antes de entrar a ella, en sus alrededores, se celebra un nuevo Besamanto y la Puja o subasta de las piernas y brazos de las andas para ver quién es el que más ofrece para introducirla dentro del pequeño templo. A las voces de: ¡200 euros por el brazo derecho de Nuestra Señora! 300 euros por la pierna izquierda de Nuestra Señora! los ofertantes van haciendo suyas las pujas hasta llegar a un punto definitivo en el que se termina la subasta por no haber apuestas más elevadas.

Tras ello comienza la misa dentro de la ermita, que suele estar ya llena de personas venidas de los pueblos vecinos, Cadalso y Santibáñez, horas antes.  

Y hasta aquí ocurren los actos previos al RAMO. es hora de entrar en materia, por tanto:

2. EL RAMO

En el momento del Ofertorio, se para la celebración y aparece en la puerta trasera de la ermita un hombre con un enorme ramo floral atado a una pica, acompañado por un coro de cantoras vestidas de refajo. Es el portador del Ramo (o ramajero). De dicho Ramo cuelgan campanillas, cintas, roscas y gran profusión de adornos. Nada más aparecer en el quicio de la puerta, el coro de cantoras comienza a entonar el Ramo de la Virgen de Bienvenida. Se trata de un texto variante con música casi siempre fija que es interpretado coralmente y por lo general sin acompañamiento instrumental, aunque excepcionalmente hubo un año que se interpretó acompañado de tamboril. En las estrofas del Ramo  se desgranan los avatares por los que la mayordoma o mayordomo que este año le sirve a la Virgen ha pasado, así como las peripecias para superar tal o cual enfermedad, esta o esa dificultad surgida en su camino por la vida y la consabida intervención milagrosa de la Virgen de Bienvenida para ayudarlos a superar el trance, así como la promesa hecha de cantarle un Ramo en agradecimiento. El grupo de cantoras y el ramero avanzan a cada estrofa uno o dos pasos por el centro de la iglesia llena de gente hasta llegar al altar mayor, a los pies de la virgen, a cuyo lado se depositará el ramo, una vez terminada la semblanza. Con cada avance, el ramero mueve el Ramo y hace sonar las campanillas. Es un momento espectacular, emotivo, lleno de belleza y singularísimo. La costumbre de cantar el Ramo se había perdido tras la guerra incivil española, pero gracias a la memoria prodigiosa de algunas señoras venerables del pueblo (tía Faustina la Ciega sobre todo, y al trabajo de campo que llevamos a cabo nosotros mismos durante parte de una año fue posible recuperarlo íntegro.)

Musicalmente se trata de una especie de monodia narrativa que consta de varias estrofas con idéntica melodía, entrecortadas de vez en cuando por un estribillo (a veces de manera secuenciada, otras de manera casi aleatoria) en el que siempre se repite el mismo texto:

 

Oh Virgen de Bienvenida,

Antonia/ Felipe/ su madre...

(aquí se dice el nombre o la relación familiar del mayordomo)

...decía llorando,

si salgo bien de este trance

yo te he de cantar un Ramo...

 

Y puesto que este asunto del Ramo nos parece algo muy importante en cuanto al patrimonio musical, literario y oral de Torre de Don Miguel que ha sido trasmitido hasta la actualidad por generaciones y generaciones de torreños, nos detendremos especialmente y haremos de él el centro de este ensayo etnomusicográfico, sin detenernos en otros aspectos de la fiesta a posteriori, pues, como todas las de todos los pueblos, ha derivado exclusivamente a baile de orquesta ensordecedora, cubalibres y otras actividades lúdicas adyacentes a las dos anteriores que, aparte de vulgares y muy particulares, para nada nos interesan en este estudio.

 

Un Ramo es un canto de agradecimiento a un Santo, un Cristo o una Virgen por las gracias recibidas tras haberse encomendado en una gran dificultad o apuro a esta divinidad. En en Ramo se cuenta el problema escuetamente y a veces hasta la solución. Siempre se deja patente la voluntad de pagar la manda y en casi todos ellos se narra el humilde acceso al templo pidiendo a la justicia o al sacerdote el permiso para cantar el Ramo. Característica ésta muy interesante, pues no debía ser muy católico en origen el asunto del Ramo cuando estaba como desterrado fuera de los templos y, cuando la iglesia se vio forzada a aceptar que entraran con él dentro, lo aceptó a condición de que pidieran los permisos pertinentes y se arrodillasen incluso para recibir la bendición antes de proseguir. Hubo tantas adoraciones al árbol y tantos ritos de fructificación antes de ser estas manifestaciones de comunión con la naturaleza sincretizadas por el cristianismo que nada de extrañar tiene que, como en tantos otros rituales extraños que hoy ocurren, el casamiento del Ramo con los Santos haya sido en algún momento un tanto rudo y peliagudo. 

 

3. ESTUDIO DEL RAMO DE GREGORIO A LA VIRGEN DE BIENVENIDA

Vamos a utilizar como base de este estudio uno de los Ramos más famosos que se han cantado en Torre de D. Miguel en los años cuarenta del siglo XX, y del que casi nadie volvió a tener noticias y se olvidó casi completamente hasta que lo rescatamos, con la ayuda inestimable de cuatro mujeres mayores, y con prodigiosa memoria de la tía Faustina la Ciega, del olvido, cincuenta años más tarde. La versión dada aquí es la que con más frecuencia hemos oído de sus labios, y por lo tanto la conservada en aquellos archivos vivientes que eran sus memorias. Puede que haya otras. Como existen otros Ramos, vamos a llamar a este RAMO I o RAMO DE GREGORIO:

1 Al entral en este tempru,

baju esti santu portal,

te pedimus, Vilgin pura,

licencia para cantal.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

2 Para cantal esti Ramu

licencia le pidu al puebru,

a toda la autoridá

y al señol cura el primeru.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

3 Tomemus agua bendita

comu siempri acostumbramus,

jagamus la reverencia,

sigamus todas cantandu.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

4 Anti tu imagin bendita

Gregoriu está con el Ramu

y nosotras, mu contentas,

lo vamos acompañandu.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

5 El mozu que lleva al Ramu

lo lleva con alegría

polqu’está sanu y mu güenu,

tantu comu padecía.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

6 El dieciséis de noviembri

Gregoriu se levantó

de la cama en que dolmía,

¡madri mía que dolol!

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

7 Sus padris, mu angustiáus,

le dicin con mucha pena:

hiju del mi corazón,

qu’es lo que tendrá tu pielna!

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

8 Dos mesis y mediu lleva

padeciendu sin cesal

con doloris imposibris

que no lo dejan paral.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

9 El veninuevi d’eneru

estaba de gravedá

y el señol dotol dispusu

que lo tenían qu’operal.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

10 El señol dotol dispusu

de mandal-lu a Salamanca:

es una causa mu gravi

y no puéin dal-la sana.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

11  Su madri, mu afrigida,

le dici al señol dotol:

no lo mandi a Salamanca,

que me s’acaba el valol.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

12 En casa de su tía Odulia,

decidin que s’operara,

que tieni mejol apañu

pa si argu le fallara.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

13 Cuandu estaba ya tendíu

en la mesa d’operal

Don Hilariu y Don Beniciu

mu bien lo querían cural.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

14 En casa de su tía Odulia

mentris la pielna sajaban,

los dambus con mucha fe

de la Vilgin s’acordaban.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

15 Las dos primas de Gregoriu

en la operación s’hallaban

arrecogiendu la sangri

que Gregoriu derramaba.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

16 Dos helmanas de su madri

qu’en la operación s’hallaban

dijun que cumprirían mandas

si la pielna le sanaba.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

17 Una helmana que tenía

más paqueña le decía:

ponel a mi helmanu güenu,

oh Vilgin de Bienvenida.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

18 Y su madri, mu afrigida,

mentris lo están operandu

de la Vilgin soberana

sólu s’estaba acordandu:

 

Oh Vilgin de Bienvenida,

la probi decía llorandu,

si no le cuertan la pielna,

vos he de cantal un Ramu.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

19 A Güenus Airis se jue

una prima que tenía,

sintiendu no acompañal

al Ramu con alegría.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

20 A misa se vinu un día

anqu’andaba con muletas,

y esti Ramu l’ofreció

a la Vilgin madri nuestra.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

21 Anqu’andaba con muletas

a misa se vinu un día

y a la Reina Soberana

de corazón le decía:

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

22 Oh Vilgin de Bienvenida

te pido con humirdá

qu’en la hora de la muerti

de ti m’acuerdi na más.

(Se mueve el ramo

y se hacen sonar las campanillas)

 

 

23 Oh Vilgin de Bienvenida

pedimus tu proteción:

que seas nuestra abogada,

ara y en toda ocasión.

(Se mueve el ramo

  y se hacen sonar las campanillas)

 

No siempre se ha cantado el Ramo a la Virgen de Bienvenida con idéntica letra o idéntica música, sino que se suponía que el Ramo era una creación literaria y musical propia de la familia que tuviese que cantarlo, si bien la mayoría de las veces esta tarea era encomendada a alguien versado en estos asuntos, e incluso podía imitar a otros Ramos escuchados anteriores u oídos en distintos pueblos. De hecho en el año mil novecientos ochenta y siete se cantó un Ramo inspirado en el Ramo del Jarramplas de Piornal, haciendo de repetidora Teresa M. Camisón, de cuatro años. Y no tuvo que ser despreciable un Ramo cantado por una familia de emigrantes torreños en Bilbao, durante los años treinta del pasado siglo, cuando quedó, aunque borrosa, memoria oral de lo acontecimiento. Algunas personas muy mayores recordaban todavía las siguientes estrofas, en los años ochenta. Vamos a llamarlo RAMO II o RAMO DE BIRBADO. Siempre reproducimos el texto que nos han cantado, sin variar en nada la fonética:

 

Oh Vilgen de Bienvenida:

el pelmiso te pedimos

para cantal este Ramo,

que lo tienen prometido.

Desde Birbado han venido

pisando porvo y arena,

sólo pol venilte a vel

Patrona de Nuestra Sierra...

 

Sarve Señora de Bienvenida,

este es tu puebro que en ti confía,

nunca le niegues tu proteción,

gracias te damos pol tanto favol.

 

Desde Birbado han venido

estas shonradas familias

a cumpril esta promesa,

 Oh Vilgen de Bienvenida...

 

Tampoco es despreciable este otro Ramo, que vamos a llamar RAMO III o DE LOS SORDADOS, y del que, desgraciadamente, sólo se conserva este corto fragmento:

 

Oh Vilgen de Bienvenida

qu’estás en el camarín:

salud para los sordados

para que puedan venil...

 

Lo mismo que este RAMO IV o DE PASARÓN, del que existe igualmente una sola estrofa:

 

En Pasarón he nacido

y allí ha sido mi niñez

y estando yo en agonía

de la Virgen me acordé...

 

De éste que vamos a llamar RAMO V o DE LAS PEQUEÑITAS DESAMPARADAS, existe igualmente sólo una estrofa:

 

Estas niñas pequeñitas

no tienen padre ni madre

ni más amparo que yo

y la Virgen que las guarde.

 

Más suerte parece que hemos tenido con el RAMO VI o DE JUSTINA CAMISÓN, del que hemos podido recuperar cuatro estrofas:

 

El venticincu de Juliu

pol sel día aseñaladu

a Justina Camisón

al hospital la llevarun.

 

La cogin en la camilla,

la subin al hospital

y los médicus le dicin:

mala está ya de sarval.

 

Su querida helmana Cándida

con desconsuelu lloraba:

dejal que llevi a mi helmana

y se muera en nuestra casa.

 

Y los médicus le dicin:

no se la puedin lleval,

qu’está d’evidencia gravi

y l’ hay que medicinal.

 

Poco, sin embargo, queda de este RAMO VII o DE LOS OJITUS, del que sólo parece haber este corto fragmento:

 

Cuandu su agüela lo vio

que los ojitus abría

esti Ramu l’ofreció

a la Vilgin Bienvenida...

 

El siguiente fragmento, que de momento vamos a llamar RAMO VIII o DE RAMÓN, bien pudiera ser parte del RAMO II (Desde Birbado han venido...), pero hasta el momento nadie nos lo ha confirmado:

 

Ya se despidi Ramón,

dánduti milis de gracias,

diciendu que los amparis

hasta llegal a su casa...

 

Más desconcertante es, si cabe, este fragmento de un RAMO IX o DE LA CASILLA, del que la estrofa inconexa no nos permite ni siquiera hacer ningún supuesto:

 

¡Oh salve, reina del cielo, oh salve!

 

A su madre le decía:

vámonos a la casilla

a gastar todo el dinero

que me s’acaba la vida...

 

¡Oh salve oh reina del cielo, oh salve!

 

Hemos conocido un RAMO X o RAMO DE MARÍA LA AGUACILA, magníficamente interpretado por el coro de las mujeres casadas de Torre de D. Miguel, pero que es una escrupulosa variante del RAMO DE GREGORIO, una vez que se hubo recuperado éste, en el que sólo se han cambiado los protagonistas y las circunstancias. Por ello, aunque se conserve todo el texto, únicamente vamos a dar unas estrofas:

 

...Ante tu imagen bendita

María está con el Ramo

y nosotras muy contentas

la vamos acompañando...

 

...El día primero de mayo

estaba de gravedad

y el señor doctor dispuso

que la tenían que operar...

 

...su marido muy afligido

le dice al señor doctor:

poner a mi mujer buena

que se me acaba el valor...

 

...Oh Virgen de Bienvenida,

el pobre decía llorando,

poner a mi mujer buena

y os he de cantar un Ramo...

 

...La moza que lleva el Ramo

lo lleva con alegría

porque está sana y muy buena

tanto como padecía...  

 

            El RAMO es una composición poética sin muchas pretensiones literarias que utiliza el cuarteto o la cuarteta como estrofa métrica con rima alterna (ABAB o abab). Con una música de fácil tonalidad y melodía con ciertos regustos orientalistas (a veces se asemeja a cantos sefardíes o a monodias cortesanas arabigoandaluzas), sin embargo cuenta con un sistema de composición interesante. Puesto que se trata primordialmente de narrar unos hechos melodramáticos y se pretende con ello impactar vivamente sobre el auditorio, lo verdaderamente puesto en primer término son los acontecimientos ocurridos que hayan producido el supuesto milagro y la ofrenda del Ramo a la Virgen de Bienvenida. Poco importa la melodía, normalmente nunca renovada y copiada de Ramos anteriores o la versificación, que sólo está cuidada dentro de los más elementales límites de una métrica pobre y harto sencilla. Por el contrario el hilo argumental, la secuenciación de los hechos y la técnica narrativa, sorprendentemente, están lleno de recursos. Del mismo modo que los cantos de juglar de la edad media, estos RAMOS utilizan la técnica del encabalgamiento y del rembourrage para no perderse en la narración de los acontecimientos. Esto no es nuevo en absoluto. Es una técnica oralista utilizada por todo aedo, juglar, versolari, coplero, trovador o rapsoda a lo largo de todos los siglos. Preeminentemente la utilizaron personas que debían confiar todo el contenido del argumento a su memoria, sin poder apoyarse en manuscrito alguno, bien porque debían escenificar el asunto en algún sitio público y les serviría de estorbo cualquier texto escrito, bien porque ( y esto era lo más corriente) no sabían leer y se veían forzados a almacenar en su cabeza millares de ripios en orden cronológico. Por ello se sirvieron de estas técnicas, de todo el que se dedicara a este oficio conocidas, y que no dudamos que existen también al menos en el RAMO I que es el único del que, por su amplitud, se puede decir esto. El rembourrage era un procedimiento por el cual sólo una idea muy básica estaba encerrada en cada estrofa, siendo el resto puro relleno de palabrería que el recitador podía cambiar a su antojo sin que el argumento variase. El encabalgamiento era un procedimiento por el que la última idea argumental de una estrofa era prácticamente idéntica a la primera de la siguiente, con lo cual el juglar podía saltar de una a otra fácilmente sin necesidad de hacer un gran esfuerzo por recordar qué venía luego. Ambas argucias o recursos están presentes en el texto del RAMO I, para gloria de la oralidad y para disfrute de los estudiosos. Veamos:

Restos de este recurso de rembourrage podemos observarlo en la siguiente estrofa claramente. En ella se ve que el contenido argumental está en los dos primeros versos, y que los siguientes pueden ser perfectamente sustituidos por otros distintos sin que el tema varíe para nada:

 

9 El señol dotol dispuso

de mandarlo a Salamanca:

es una causa muy grave

y no pueden darla sana.

 

Lo mismo ocurre en las siguientes estrofas en las que marcamos en negrita lo importante y dejamos sin marcar en negrita lo que es puro relleno:

 

10  Su madri, mu afrigida,

le dici al señol dotol:

no lo mandi a Salamanca,

que me s’acaba el valol.

 

11 En casa de su tía Odulia,

decidin que s’operara,

que tieni mejol apañu

pa si argu le fallara.

 

Como ejemplo de encabalgamiento, veamos este paso de las estrofa primera a la segunda, con una frase casi idéntica:

 

1 Al entral en este tempru,

baju esti santu portal,

te pedimus, Vilgin pura,

licencia para cantal.

 

2 Para cantal esti Ramo

licencia le pidu al puebru,

a toda la autoridá

y al señol cura el primeru.

 

O este otro ejemplo del paso de la estrofa 19 a la 20, aunque mucho menos explícito:

 

19 A misa se vinu un día

anqu’andaba con muletas,

y esti Ramu l’ofreció

a la Vilgin madri nuestra.

 

20 Anqu’andaba con muletas

a misa se vinu un día

y a la Reina Soberana

de corazón le decía:

 

         Por otro lado, el RAMO, como toda composición oralista que se precie, necesita de una estructura y de un armazón en los que sostenerse. Es decir que debe tener un prefacio o prólogo, una descripción de los personajes, una presentación del nudo, un desenlace y un epílogo. De esta manera el narrador no da pasos de ciego y camina siempre por una senda firme sin miedo a resbalar. En el RAMO I o DE GREGORIO, único en el que estos aspectos pueden ser analizables, por estar más completo que los otros, vemos que hay un introito con una fórmula fija que parece común al resto de los Ramos conocidos. Vamos a llamarla LA PETICION DE LICENCIA:

 

Al entrar en este templo,

bajo este santo portal

te pedimos virgen pura

licencia para cantar.

 

Para cantar este Ramo,

licencia le pido al pueblo,

a toda al autoridad

y al señor cura el primero.

 

          Posiblemente hubo un tiempo en el que debía pedirse autorización a los poderes eclesiales o civiles para interpretar cualquier narración. De ello parece quedar este resto a manera de fórmula fija.

A continuación se inserta una variante o una ampliación de esta fórmula en la que se muestra el debido respeto por estar en lugar sagrado. De paso se afirma la condición de cristiano convencido. Vamos a llamarla FORMULA DE RESPETO:

 

Tomemus agua bendita

comu siempri acostumbramus,

jagamus la reverencia,

sigamus todas cantandu.

 

            No hay que olvidar que desde la alta edad media el teatro y casi todas sus variantes habían sido expulsadas al atrio de las iglesias por ser consideradas manifestaciones cuasi profanas y pecaminosas. Por lo que no sería nada descabellado que el RAMO, que participa evidentemente de la teatralidad y que desarrolla un tema de dudosa religiosidad, al menos en el sesenta por cierto de lo recreado, tuviera en algún momento dificultades para ser aceptado dentro de los templos. De ahí estas excesivas fórmulas de introducción en las que el respeto va siempre por delante.

Luego vendría la PRESENTACIÓN DE LOS PERSONAJES, evidentemente:

 

4 Anti tu imagin bendita

Gregoriu está con el Ramu

y nosotras, mu contentas,

lo vamos acompañandu.

 

Para, a continuación, ir desgranando los hechos que ocasionaron la promesa de cantar un Ramo. Vamos a llamar a esta parte RELACIÓN DE ACONTECIMIENTOS. Ésta esté hecha en dos partes. Una primera en la que se resume la tragedia y el milagro y otra segunda en la que se van desgranando los eventos uno a uno.

 

A. Resumen de la tragedia y el milagro:

 

5. El mozu que lleva el Ramu

lo lleva con alegría

polqu’está sanu y mu güenu,

tantu comu padecía.

 

B. Pormenorización detallada:

 

6 El dieciséis de noviembri

Gregoriu se levantó

de la cama en que dolmía,

¡madri mía qué dolol!

 

7 Sus padris, mu angustiáus,

le dicin con mucha pena:

hiju del mi corazón,

qu’es lo que tendrá tu pielna!

 

8 Dos mesis y mediu lleva

padeciendu sin cesal

con doloris imposibris

que no lo dejan paral.

 

9 El veninuevi d’eneru

estaba de gravedá

y el señol dotol dispusu

que lo tenían qu’operal.

 

12 En casa de su tía Odulia,

decidin que s’operara,

que tieni mejol apañu

pa si argu le fallara.

 

13 Cuandu estaba ya tendíu

en la mesa d’operal

Don Hilariu y Don Beniciu

mu bien lo querían cural.

 

         Para lograr que el suceso pueda calar hasta las fibras más sensibles del auditorio, éste se engalana con todos los elementos melodramáticos posibles, incluso exagerados, con el fin de procurar en el momento del canto del Ramo una gran tensión emocional. Estos efectos especiales, por así llamarlos, buscan indudablemente un mayor impacto cuando ocurra la intervención milagrosa de la Virgen y se logre el milagro. No son un recurso nuevo. Ya desde Gautier de Coincy en sus Myracles de Nostre Dame o Gonzalo de Berceo en Los Milagros de Nuestra Señora eran de frecuente uso. Ambos ingenuos frailes utilizaron la misma técnica para enfervorizar a sus oyentes. Vamos a llamar a esta parte LOS ELEMENTOS MELODRAMATICOS:

 

8 Dos mesis y mediu lleva

padeciendu sin cesal

con doloris imposibris

que no lo dejan paral.

 

10 El señol dotol dispuso

de mandal-lu a Salamanca:

es una causa muy grave

y no puéin dal-la sana.

 

11  Su madri, mu afrigida,

le dici al señol dotol:

no lo mandi a Salamanca,

que me s’acaba el valol.

 

12 En casa de su tía Odulia,

decidin que s’operara,

que tieni mejol apañu

pa si argu le fallara.

 

15 Las dos primas de Gregoriu

en la operación s’hallaban

arrecogiendu la sangri

que Gregoriu derramaba.

 

Oh Vilgin de Bienvenida,

la probi decía llorandu,

si no le cuertan la pielna,

vos he de cantal un Ramu.

 

         Evidentemente, no pueden faltar unos versos en los que los protagonistas se encomienden a la Virgen de Bienvenida para que realice el milagro. Éstos están intercalados en diferentes momentos y fases del asunto, de manera que el auditorio pueda tener siempre la referencia de la súplica hecha a Nuestra Señora antes de que ella se digne, finalmente, intervenir en favor del desgraciado protagonista. Vamos a llamar a esta parte: LA SUPLICA:

        Evidentemente, recurren a la Virgen casi todos los protagonistas de la historia. Los médicos:

 

14 En casa de su tía Odulia

mentris la pielna sajaban,

los dambus con mucha fe

de la Vilgin s’acordaban.

 

La hermana y la madre del protagonista:

 

17 Una helmana que tenía

más paqueña le decía:

ponel a mi helmanu güenu,

oh Vilgin de Bienvenida.

 

18 Y su madri, mu afrigida,

mentris lo están operandu

de la Vilgin soberana

sólu s’estaba acordandu:

 

Oh Vilgin de Bienvenida,

la probi decía llorandu,

si no le cuertan la pielna,

vos he de cantal un Ramu.

 

         Es hora de que llegue ya el momento de hacer explícita la promesa de cumplir mandas o cantar un RAMO a la Virgen de Bienvenida, a cambio de los favores recibidos. En suma del milagro. En este caso lo hacen dos tías del protagonista, la madre del protagonista y él mismo, sin olvidar una pariente lejana que se queda con pena de no asistir al cumplimiento de la promesa. Es asunto trillado tanto dentro de la devoción mariana como en las muchas manifestaciones religiosas literaturas o pseudoliterarias en las que hay intervenciones milagrosas de santos o de la Virgen María. Vamos a llamar a esta parte LA PROMESA DEL RAMO:

 

16 Dos helmanas de su madri

qu’en la operación s’hallaban

dijun que cumprirían mandas

si la pielna le sanaba.

 

18 Y su madri, mu afrigida,

mentris lo están operandu

de la Vilgin soberana

sólu s’estaba acordandu:

 

Oh Vilgin de Bienvenida,

la probi decía llorandu,

si no le cuertan la pielna,

vos he de cantal un Ramu.

 

19 A Güenus Airis se jue

una prima que tenía,

sintindu no acompañal

al Ramu con alegría.

 

20 A misa se vinu un día

anqu’andaba con muletas,

y esti Ramu l’ofreció

a la Vilgin madri nuestra.

 

Por último habría que hablar del epílogo o fórmula de cierre de la narración. También parece, como el prólogo, una enunciación fija, reutilizable en otros posibles Ramos, sin menoscabo de la efectividad suplicada. La vamos a llamar directamente EPÍLOGO. En ella hay dos partes. Una primera en la que el protagonista se acerca a la Virgen para darle las gracias por el milagro obrado, y una segunda en la que, a la manera de las Cantilenas francesas del siglo IX y, por generalizar de casi toda la literatura religiosa mariana medieval versificada, se pide la protección de la Virgen María no sólo para la familia del protagonista de la historia, sino que, usando una fórmula abierta, se engloba en ella también a las cantoras del Ramo y, de igual modo, a todos los oyentes:

 

21 Anqu’andaba con muletas

a misa se vinu un día

y a la Reina Soberana

de corazón le decía:

 

22 Oh Vilgin de Bienvenida

pedimus tu proteción:

que seas nuestra abogada,

ara y en toda ocasión.

 

         Habría que considerar, además, la posibilidad de que el tipo de métrica utilizado sea la consecuencia de imitar métricas semejantes anteriores y no de que haya querido el compositor hacerlo expresamente en octosílabos de rima alterna.  Nada de extraño tiene que así fuese. De hecho, el octosílabo de rima alterna no es sino la consecuencia de la partición por la cesura de un verso mucho más largo de dieciséis sílabas y monorrimo, habitual en las composiciones orales del medievo. De ser así, esta composición bien hubiera podido presentar el siguiente aspecto: